曲目列表
专辑简介
专辑简介：这张专辑收录了威廉·沃尔顿（William Walton）的《大提琴协奏曲》与欧内斯特·布洛赫（Ernest Bloch）的《所罗门》（Schelomo），两部20世纪大提琴与管弦乐的杰作，在深沉的情感表达与绚丽的音响色彩上交相辉映。沃尔顿的《大提琴协奏曲》创作于1956年，兼具浪漫主义的抒情与现代音乐的张力。作品以忧郁而内省的旋律展开，大提琴独奏线条悠长而富有戏剧性，中段谐谑曲则充满活力与节奏趣味，终乐章回归深邃的哲思，展现了沃尔顿精湛的管弦乐配器与细腻的情感表达。布洛赫的《所罗门》是一部充满希伯来悲怆精神的狂想曲，大提琴独奏宛如《旧约》中智者所罗门的化身，在管弦乐汹涌的浪潮中吟诵命运与信仰。艺术家简介：格里高尔·皮亚蒂戈尔斯基（Gregor Piatigorsky）七岁开始拉大提琴，九岁考入莫斯科音乐学院，师从阿尔弗雷德·冯·格莱恩（Alfred von Glehn）。1919 年，他加入列宁四重奏，并被任命为波尔肖伊剧院管弦乐团大提琴首席。1921 年，皮亚蒂戈尔斯基离开苏联，经华沙前往莱比锡，师从朱利叶斯-克伦格尔（Julius Klengel）学习了一段时间。1924 年，富特文格勒任命他为柏林爱乐乐团大提琴首席，在那里他接触到了当时德国的顶尖音乐家，包括施纳贝尔和弗莱施，并与他们组成了三重奏。1928 年，皮亚蒂戈尔斯基离开柏林，专心从事独奏事业，并于 1929 年在纽约首演，取得了巨大成功。虽然皮亚蒂戈尔斯基经常以独奏家的身份举办音乐会，但他作为室内乐音乐家的活动仍在继续。从 1930 年开始，他与霍洛维茨和米尔斯坦组成三重奏，后来又在 1949 年与海菲茨和鲁宾斯坦组成三重奏。1961 年，皮亚蒂戈尔斯基与海菲兹在洛杉矶组建了室内乐系列，其中许多作品被录制成唱片，至今仍是室内乐演出中的珍品。多年来，皮亚蒂戈尔斯基一直在指导唐格伍德的室内乐项目，帮助创建了梅多芒学校，接替伊曼纽尔·费尔曼（Emanuel Feuermann）成为柯蒂斯学院的大提琴教授，并于 1962 年成为南加州大学的教授。皮亚蒂戈尔斯基以其浪漫主义的表现力和精湛的技艺而闻名，在 19 世纪和 20 世纪早期的大型协奏曲曲目中发挥得淋漓尽致。他首演了沃尔顿、欣德米特和卡斯特诺沃·特德斯科的作品，出版了大量原创作品和大提琴改编曲，并与斯特拉文斯基合作创作了《意大利组曲》。皮亚蒂戈尔斯基广受尊崇，是他那一代人中最重要、最有影响力的音乐家之一。指挥家简介：查尔斯·蒙克（Charles Munch）是一位以演绎约翰内斯·勃拉姆斯、克劳德·德彪西和莫里斯·拉威尔作品而闻名的指挥家。在巴黎和柏林学习小提琴后，他成为斯特拉斯堡音乐学院小提琴教授、斯特拉斯堡管弦乐团团长，后来又担任莱比锡格万特豪斯管弦乐团团长。1932 年，他在巴黎担任斯特拉拉姆管弦乐团指挥，并于 1935 年帮助创建了巴黎爱乐乐团。作为该乐团的指挥，他十分重视演奏法国现代作品。1949 年至 1962 年，他指挥波士顿交响乐团，指挥了 39 次世界首演和 17 次美国首演。1951 年至 1962 年，他在马萨诸塞州莱诺克斯附近的唐格伍德指挥伯克希尔音乐中心。乐团简介：波士顿交响乐团于 1881 年举办了首场音乐会，实现了其创始人亨利·李·希金森（Henry Lee Higginson）的梦想。如今，波士顿交响乐团不仅通过在波士顿和唐格伍德的音乐会演出，还通过互联网、广播、电视、教育节目、录音和巡回演出，为数百万听众带来音乐享受。波士顿交响乐团委托当今最重要的作曲家创作作品；它在唐格伍德举办的夏季音乐季是世界上最重要的音乐节之一；它通过波士顿交响乐团青年音乐会和涉及整个波士顿社区的教育推广项目，帮助培养未来的听众；在唐格伍德音乐季期间，它运营着唐格伍德音乐中心，这是世界上培养年轻专业音乐家的主要场所之一。由波士顿交响乐团团长组成的波士顿交响乐团室内乐团闻名全球，而波士顿流行乐团则在轻音乐演出方面树立了国际标准。BSO 教育活动的扩展在加强乐团对周边社区的承诺和影响力方面发挥了关键作用。通过教育和社区参与计划，BSO 为各种背景的个人提供了与 BSO 和管弦乐发展和建立关系的机会。此外，波士顿交响乐团还在交响乐厅和唐格伍德提供各种免费的教育项目，以及旨在吸引年轻观众的特别活动。我的魅魔仆人第四集
专辑简介：《多彩泰勒曼（The Colorful Telemann）》收录了格奥尔格·菲利普·泰勒曼（Georg Philipp Telemann）一生中不同时期的作品，反映了他活泼的个性，并探索了他在各种风格和体裁上的无限创造性。作为巴赫和亨德尔的同代人，泰勒曼创作的音乐以其令人愉悦和极其慷慨的性格而著称，每一首作品都像与好友悠闲地散步。从早期受到德国和法国的影响的《奏鸣曲》，到可能是在他去世那年创作的庄严的《旋律交响曲》，这都是泰勒曼最好的作品。巴托德•库伊肯（Barthold Kuijken）是一位技艺精湛的长笛独奏家、教师和指挥家。库伊肯广泛地演奏和录制巴洛克长笛的曲目，并与其他音乐专家合作，包括维兰·奎肯（Wieland Kuijken）、弗兰斯布吕根（FransBrüggen）和保罗·多姆布雷希特（Paul Dombrecht）等。他在过去的40年里建造了长笛的领域，并在历史上影响了表演。他的“乐谱不是音乐”一书巧妙地总结了他对音乐的研究、想法和思考。指挥家简介：巴托德•库伊肯（Barthold Kuijken）出生于1949年3月8日，迪尔贝克，是比利时长笛演奏家和录音机演奏家，以在历史乐器上演奏巴洛克音乐而闻名，尤其以与兄弟们开创这种演奏方式而闻名，他们分别是大提琴演奏家和小提琴演奏家维兰·奎肯和小提琴演奏家希吉斯瓦德·库依肯和大键琴演奏家古斯塔夫·莱昂哈特。他曾在布鲁日音乐学院、布鲁塞尔和海牙的皇家音乐学院学习现代长笛。为了演奏早期音乐，他最初用的是录音机。他对原声乐器的研究，经常与各种长笛和录音机制造者合作，以及对17和18世纪的来源的刻苦研究，使他擅长于原声乐器的演奏。多年来，他在巴洛克风格的“金色学院”和“小乐团”演奏。他在世界各地举办室内乐音乐会，将他的演奏曲目扩展到19世纪早期的音乐，并录制了大量曲目。他在布鲁塞尔和海牙的皇家音乐学院教授巴洛克长笛。2007年，他以比利时第一位音乐人的身份在布鲁塞尔自由大学获得了艺术博士学位。
更多>>
